История ГТРК "Владивосток": Телевидение Радиовещание Дальтелефильм Фестивали

История телевидения и радио в Приморском крае

Кириллов Владимир Александрович
Должность:
Звукооператор студии "Дальтелефильм", звукорежиссер телепрограмм
Работа в ГТРК:
1968 - 1995 гг.
Биография:

Вместо биографии:

Родился 10 июня 1950 г. Кинокарьеру начинал на Владивостокской студи телевидения постановщиком декораций. В этом качестве принимал участие в съемках фильма «Хлеб» в 1968-1969 гг.

Его первой самостоятельной звукооператорской киноработой стал фильм 1974 г. «Узоры приморского фарфора» – об Артемовской фарфоровой фабрике. Автор В. Удовиченко, режиссер И. Чулков, оператор Б. Колобов, звукооператор В. Кириллов.

В дальнейшем за 21 год на Дальтелефильме В.А. Кириллов участвовал в работе над 74-мя документальными кинолентами. Последней стал фильм «В тот день закончилась война», снятый в 1995 г. режиссером О. Канищевым, операторами М. Рыжовым, Б. Колобовым и В. Жлобой на остатках кинопленки уже после ликвидации студии «Дальтелефильм».

Ушел из жизни 5 августа 2025 г.

 

Фрагмент главы «Звукари» из книги воспоминаний режиссера студии «Дальтелефильм» В.Г. Патрушева «Трунька»:

«Кино в Дальтелефильме родилось сразу звуковым, что отличало его от многих провинциальных студий. На кинохронике, которая начиналась еще в период Великого немого, существовала практика монтажа немого варианта фильма с последующим его озвучанием. Так что при этом способе видеоряд и звук существовали разрозненно, не сливаясь в звукозрительный образ, а иногда и вовсе эти компоненты тянули в разные стороны, как лебедь, рак и щука.

Первые наши режиссеры, Юра Шепшелевич и Олег Канищев, пришли в кино из звукорежиссерского цеха. Для них звуковое решение фильма имело большее значение, чем для выходцев из цеха операторского. Они сразу отказались от практики немого варианта и кино стали «выращивать», монтируя одновременно звук и изображение. За ними потянулись и основатель студии Альберт Масленников и другие поколения режиссеров. Так за Дальтелефильмом утвердилась слава студии, в которой процветает звукооператорская школа. В Главке, где принимались наши картины, всегда говорили, что Владивостокские картины славятся отменным звучанием.

Звукооператором моей самой первой картины «Приезжайте к нам в Приморье» был сам Олег Канищев. Первый случай моего с ним сотрудничества и последний. За три года я проработал ассистентом практически у всех режиссеров студии, кроме Канищева, который сказал, что готовый режиссер ему в ассистенты не нужен. Слышать, конечно, это было лестно, но почерпнуть знания от нового режиссера было бы вообще не лишним.

Шип, в отличие от Кани, знаниями делился охотно. Ему даже нравилось в процессе работы устраивать маленькие или продолжительные мастер-классы. Повторюсь, что он был великолепным педагогом, умным, терпеливым и внимательным. Основные знания по монтажу картинки и звука я получил от него. Говорят, что главное в обучении пианиста — поставить руку. Вот нечто подобное он сделал и со мной. В дальнейшем мне легко было работать со всеми студийными звукооператорами. У каждого из них были свои плюсы и минусы, свои тараканы в голове, и общий язык я находил со всеми, кроме Наташи Тимофеевой. Но об этом позже…

…И, наверное, большую часть своих картин (я) сделал с Орфеем — так шутливо в глаза называли нашего звукооператора Володю Кириллова, а за глаза частенько просто: Кирилка. Душа компаний и праздничных сборищ. Он будто создан для гульбы и веселья, но, когда речь заходила о работе, внезапно становился грустным, задумчивым, а иногда и мрачным. Нет, он вовсе не был лентяем или саботажником. Работал, как говорится, на полную катушку, но внешне казалось, что работа приносит ему некоторое беспокойство и не доставляет ему того удовольствия, как праздное времяпрепровождение. Почему, кстати, был? Он и сейчас (2013 год) в свои шестьдесят три трудится на полную катушку: работает в цирке звукорежиссером, да еще преподает несколько звуковых дисциплин в колледже. А может просто он становится чересчур серьезным от ощущения большой ответственности, которая ложится на его плечи.

— Чихал я на твой звук и на твой микрофон…

— А я чихал на твою картинку и камеру…

Это я в литературной форме в сильно отфильтрованном виде передаю диалог между оператором и звукооператором на палубе НПС «Геракл». Научно-поисковое судно «Геракл» ТИНРО стало на какое-то время съемочной площадкой фильма «Тетис» идет за тралом». Каждый из специалистов, работающих на картине, ищет более выгодные для себя условия съемок. Оператору нужен красивый фон, океанский простор, орущие за бортом чайки. Для звукооператора эти орущие чайки, как нож к горлу, да еще вражина-ветер так задувает микрофон, что кроме хрипов в наушниках ничего не слышно. Ему бы, звукооператору поглубже в трюм, но там опять же — машина шумит.

— Лучше всего подошел бы вакуум, — в отчаянии думал Орфей.

— В гробу я видел твой микрофон, — в сердцах говорил Витя Жлоба.

Они настолько увлеклись этой словесной перепалкой, выискивая на пароходе компромиссное место, что сняли в конечном итоге бракованный синхрон. Оператор запустил камеру на 32 кадра в секунду, вместо 25, так что интервьюируемый заговорил у нас таким шаляпинским басом, что самому Федору Ивановичу такое могло присниться только в кошмарном сне.

Кстати о сне. Поспать они оба были горазды. Но особенно преуспел в этом виде «творчества» Вова Кириллов. Помню, когда мы в селе Самарка в содружестве с ансамблем «Традиция» снимали Масленицу, то поспорили — кто кого переспит: Володя Кириллов от команды киношников или Сережа Макаркин из песенно-фольклорного состава. Победил, конечно, наш любимый Орфей. Только не подумайте ничего плохого, в остальное ото сна время оба специалиста работали на полную катушку: Сережа заражал окружающих своим неисчерпаемым оптимизмом и весельем, Вова — отдавался работе с полной ответственностью и серьезностью. В итоге — 12 сделанных совместно фильмов. Это почти четвертая часть лент, которые я сотворил за почти 30-летний период работы.

Получается, что Орфей и во сне не дремлет».